О художника: Илья Иванович Машков (1881-1944) родился в крестьянской семье. В одиннадцать лет был отдан родителями «в люди» в бакалейную торговлю, затем в город Борисоглебск к купцу М.Е. Юрьеву. Рисовал бакалейные вывески. Начал учиться рисованию у учителя Борисоглебской гимназии Н.А. Евсеева. Поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Во время учёбы больше всего любил работать с цветом, использовал преувеличение и гигантизм. Натюрморты занимали oco6oe место в жизни мастера, его называли «королём натюрмортов». Характерная особенность его работ — подчеркнутая декоративность, пластическая выразительность и яркость образов.

История создания картины: Картина «Синие сливы» 191O года относится к раннему периоду творчества Ильи Ивановича, когда художник осваивал плоскостную живопись и жанр вывести. Эту работу можно считать своеобразным лозунгом художественного объединения «Бубновый валет», члены которого в 191O-e годы утверждали предмет и предметность как исходные принципы искусства. Призывая свести живопись «с небес на землю», уйти от романтического одухотворения предмета, Машков приближает здесь живопись к народному творчеству с присущим ему чувством материала. Описание картины: В этой работе максимально упрощена композиция. В центре — ярко-оранжевый апельсин, а вокруг — тёмные, как ночь, сливы. Серый нейтральный фон (белая мятая скатерть) оттеняет яркость персиков и яблок вокруг блюда, а также подчёркивает их фактуру. Выложенный на столе натюрморт декоративен и отличается искусно подобранным цветом. Видно, как мастер цветом выстраивает объём (особенно это заметно по плоду на переднем плане слева). Caмaя светлая часть фрукта — лимонно-жёлтая, далее идёт oxpa, затем оранжевая, потом темно-красная и, наконец, зеленая краска. Мы видим, ощущает объём предмета, но не благодаря свету и тени. Художник «лепит» все формы цветом, причём это не реальный цвет натуры, а очень яркий «кричащий» оттенок чистой краски — оранжевой, синей, лиловой. Для большей декоративности мастер обводит предметы чёрным контуром, чтобы они ещё больше выделялись в композиции. Интересно, что в натюрморте Илья Машков выдвигает предметы на первый план, будто к самой поверхности холста. Этим художник хочет показать сверхспелость этих фруктов, а преувеличенным размером – подчеркнуть их красоту. Здесь мастер экспериментирует и с формой: в прямоугольный холст углом вписан стол, на котором по кругу выложен натюрморт. В своих натюрмортах Машков нередко располагал фрукты вокруг одного объекта и экспериментировал с формой самого холста. Например, это мог быть овал по форме подноса, на котором располагались фрукты.